Sakamoto Days: por qué su animación decepcionó (y si mejoró)

El reto que planteaba el manga

Desde que se anunció la adaptación de Sakamoto Days, la comunidad de fans mantuvo una expectativa altísima. El manga de Yuto Suzuki no es solo una historia de asesinos; es una clase maestra de coreografía visual, con un protagonista que utiliza el entorno de formas creativas, improvisadas y explosivas. Trasladar ese dinamismo frenético de las viñetas al movimiento fluido de la animación, sin perder la esencia de la acción que lo hace único, siempre iba a ser el examen real de esta adaptación.

Por qué se le compara con John Wick

Conviene entender qué se le estaba pidiendo exactamente al estudio. Lo que distingue a Sakamoto Days no son los golpes: es el uso del entorno como arma. Una lata de conservas, un carrito de la compra o un bolígrafo funcionan en manos de Sakamoto igual que una pistola, y esa lógica de "todo lo que hay en el plano es utilizable" es la que ha llevado a comparar el manga con el gun-fu de John Wick.

Esa comparación es también la trampa. En cine, esa coreografía se resuelve con un actor, un especialista y una cámara que sigue el movimiento. En animación hay que dibujar cada objeto, cada trayectoria y cada reacción, y el coste por segundo se dispara justo en las escenas que más se esperan.

Lo que pasó cuando se estrenó

El anime, producido por TMS Entertainment, se estrenó finalmente en enero de 2025, y el temor de los fans se confirmó en gran medida. La primera tanda de episodios recibió críticas bastante duras: buena parte de la comunidad consideró que la producción le dio demasiado peso al tono slice-of-life de la historia —los momentos cotidianos y cómicos— y descuidó precisamente lo que había generado más expectación, las escenas de acción y combate. Las comparaciones directas entre fotogramas del anime y viñetas del manga se volvieron habituales en redes, con el objetivo de demostrar que la producción no estaba a la altura del arte original de Suzuki.

¿Mejoró la segunda parte?

La buena noticia para los fans es que, según buena parte de los comentarios recogidos tras el estreno de la parte 2, hubo una mejora perceptible respecto a la primera tanda de episodios. No ha sido suficiente para acallar del todo las comparaciones con el manga, pero sí ha suavizado algo la percepción inicial tan negativa que acompañó al estreno.

La lección para el resto de adaptaciones de acción

El caso de Sakamoto Days se ha convertido en un ejemplo recurrente de un problema más amplio: un manga con una coreografía de combate excepcional no garantiza automáticamente una adaptación a la altura si el estudio prioriza otros aspectos de la producción. Es un precedente que vale la pena tener en cuenta cada vez que se anuncia el anime de un manga de acción muy querido por su puesta en escena visual.

Curiosamente, donde sí ha funcionado la coreografía es fuera de la animación: en el éxito del live-action en Japón repasamos por qué.